

Олон нийттэй харилцах / мэдээллийн цаас
Энэхүү вэбсайт (цаашид "энэ сайт" гэх) нь үйлчлүүлэгчдэд энэ сайтын ашиглалтыг сайжруулах, хандалтын түүхэнд үндэслэн сурталчлах, энэ сайтын ашиглалтын байдлыг ойлгох гэх мэт күүки, шошго зэрэг технологийг ашигладаг. . "Зөвшөөрөх" товчийг эсвэл энэ сайтыг дарснаар та дээрх зорилгоор жигнэмэг ашиглахыг зөвшөөрч, түншүүд, гэрээт гүйцэтгэгчидтэйгээ мэдээллээ хуваалцахыг зөвшөөрч байна.Хувийн мэдээлэлтэй харьцах талаарОта тойргийн соёлыг сурталчлах нийгэмлэгийн нууцлалын бодлогоЛавлана уу.


Олон нийттэй харилцах / мэдээллийн цаас
2026/1/5 гарсан
Ота Тойргийн Соёлын Урлагийн Мэдээллийн баримт бичиг "ART bee HIVE" нь 2019 оны намраас Ота Тойргийн Соёлыг Дэмжих Нийгэмлэгээс шинээр хэвлүүлж гаргасан орон нутгийн соёл, урлагийн мэдээллийг багтаасан улирлын мэдээллийн цаас юм.
“ЗӨГИЙН ЗӨГ” гэдэг нь зөгийн үүр гэсэн үг. Олон нийтийн сонгон шалгаруулалтаар элсүүлсэн орон нутгийн сурвалжлагч "Honeybee Squad"-тай хамтран уран сайхны мэдээлэл цуглуулж, та бүхэндээ хүргэх болно!
"+ Bee!" Дээр бид танилцуулах боломжгүй мэдээллийг цаасан дээр байрлуулах болно.
Зураач: Зураач Юна Огино + зөгий!
Уран сайхны газар: Токиогийн шилэн урлагийн хүрээлэн + зөгий!
Худалдааны гудамж x Урлаг + зөгий!
Цаашид анхаарал хандуулах EVENT + зөгий!
Огино өөрийн STUDIO ZUGA студид шинэ бүтээл дээр ажиллаж байна
Юна Огино бол Ота Уордын Зошики дүүрэгт байрлах уран бүтээлч юм. Тэрээр цэцэг, хүмүүсийг гол сэдэл болгон ашиглан гадаргууг дүрслэлээс хийсвэр болгон сэргээн засварласан өвөрмөц хагас хийсвэр зургуудыг бүтээдэг. Тэрээр одоо байгаа бүтээл дээр дахин дахин будах, будгийн хутгаар хусах эсвэл даавуугаар арчих замаар олон давхаргат зургуудыг бүтээдэг.
Урлагтай учирсан тухайгаа ярина уу.
"Би 10 настайдаа тосон будгаар зурж эхэлсэн. Орчин үеийн урлагтай анх дунд сургуульд байхдаа буюу Токиогийн Орчин үеийн урлагийн музей нээгдсэн үед танилцсан. Би дунд сургуулийнхаа ангид Жаспер Жонсын* үзэсгэлэнгийн зарлалыг хараад очиж үзэхээр шийдсэн. Холоос харахад зургууд нь улсын далбаа, бай зэрэг бэлгэдлийн элементүүдээр дүүрэн байсан ч ойроос харахад сонин, өдөр тутмын эд зүйлсийг зотон дээр наасан, тоо, үсэг нь нарийн бийрээр зурагдсан байв. Бүтээлүүд болон үзэсгэлэнгийн талбай хоёулаа том хэмжээтэй байсан бөгөөд би тэр үед харж байсан бүх зургаас тэс өөр ертөнцийг үзэх үзэлд нь гайхаж байсан.""
Таныг Ота Уордоос гэж сонссон. Ота Уорд таныг уран бүтээлчийн хувьд ямар нөлөө үзүүлсэн бэ?
"Би бага сургуульд байхдаа Сензоку цөөрөм зурсан ноорог зургийн арга хэмжээ зохион байгуулдаг байсан. Бага наснаасаа л байгалийн зураг зурах дуртай байсан тул моддын үзэсгэлэнт байдал, цөөрмийн усан дахь тусгал, улаан нуман гүүр намайг гайхшруулдаг байсан бөгөөд би тэдгээрийг усан будгаар зурж байснаа одоо хүртэл санаж байна. Түүнчлэн, миний бага сургуулийн ангид орчин үеийн зураачийн охин, орчин үеийн урлагийн бүтээлүүдийг гэрэл зурагчин хийдэг гэрэл зурагчны охин байсан тул би чөлөөт цагаараа урлагийг мэдрэх боломжтой байсан. 90-ээд онд орчин үеийн урлагийг ойлгоход хэцүү, аймшигтай ертөнц гэж үздэг байсан ч миний хувьд эдгээр найзуудын нөлөөнд автсан нь миний өдөр тутмын амьдралын нэг хэсэг мэт санагддаг байсан тул одоо эргээд харахад энэ бол маш үнэ цэнэтэй туршлага байсан гэж би бодож байна.""
"p-030425_1" (2025)
Танаас сэдвийн чинь талаар асуумаар байна. Та дебют хийснээсээ хойш цэцэг зурж байна.
"Би бага байхаасаа л барилга байгууламж, өдөр тутмын эд зүйлс гэх мэт хүний гараар бүтсэн зүйлсээс илүүтэй байгалийг зурахыг илүүд үздэг байсан. Би Ота Уорд хотод төрж өссөн бөгөөд энэ нь байгалиар хүрээлэгдээгүй ч орон сууцны хорооллуудад мод тарьж, цэцэрлэгт хүрээлэнд үзэсгэлэнтэй цэцэгс дэлгэрдэг. Карьерынхаа эхэнд гаргасан "ЦЭЦЭРЛЭГ" цувралдаа би ойролцоох байшингийн цэцэрлэгт цэцэглэж буй цэцэгс болон хааяа хээ угалз гэж хардаг эрвээхэйг ашигласан. Цэцэг бол миний өдөр тутмын амьдралд онцгой анхаарал татдаг хээ угалз гэж би боддог."
Хожим нь та нүцгэн бие (бие) зурж эхэлсэн. Цэцгээс махан бие рүү шилжих шалтгаан чинь юу байсан бэ?
""ЦЭЦЭРЛЭГ" цувралд би "харж, зурж байна" гэсэн чин сэтгэлийн мэдрэмжээр ноорог зурж эхэлсэн бөгөөд аажмаар өөрийнхөө зүйрлэл болгон "цэцэгс"-ийг зурж эхэлсэн. Эцэст нь би хүмүүсийг ч бас зурахыг хүсч эхэлсэн. Цэцэгс үзэсгэлэнтэй ч гоёмсог хувцасладаггүй. Тиймээс би хүмүүсийг нүцгэн зурахаар шийдсэн. Би хүмүүс болон цэцэгс дээр давхарлаж будсан бөгөөд тэдний жинхэнэ мөн чанарыг олохыг хичээсэн.
"p-110325_1" (2025)
Зөвхөн хагас хийсвэр экспрессионизмд л зурж болох зүйлс байдаг уу?
"Миний зургуудыг 'хагас хийсвэр харагддаг зургууд' гэж тодорхойлсон нь хамгийн зөв байх. Хагас хийсвэр харагддаг хэсгүүдийг ч гэсэн бодит объектуудаас зурсан байдаг. Миний зургууд бодитой харагддаггүй шалтгаан нь би том бийр, хутга ашигладаг, заримдаа объект, гэрэл, сүүдрийг том хэмжээгээр буулгадаг, хөдөлгөөн, температурыг өнгөөр сольж импровизаци хийдэгтэй холбоотой гэж би бодож байна.""
Яагаад бүрэн хийсвэр биш харин хагас хийсвэр гэж?
"Би бодитой, хийсвэр болон хагас хийсвэр зургуудыг ухамсартайгаар ялгаж салгадаггүй, харин сэдлийг зурсны үр дүн нь хагас хийсвэр харагддаг. Хөрөг зураг дээр би хүйс эсвэл арьс өнгө тодорхойгүй хэсгүүдийг, мөн хувцас гэх мэт хүний гараар бүтсэн зүйлсийг бодитой гэж нэрлэгддэг байдлаар зурдаг. Хөдөлгөөн, сэтгэл хөдлөл эсвэл температур гэх мэт нүцгэн нүдээр харж болохгүй зүйлсийг буулгах гэж оролдохдоо би хийсвэр байдлаар (том зураас болон өнгөт хэсэг ашиглан) зурдаг.""
"p-011125_1" (2025)
Танаас техникийнхээ талаар асуумаар байна. Та яагаад давхарлах тал дээр ийм онцгой анхаардаг вэ?
"Гэрэл зураг гэдэг нь цаг хугацааны мөчийг буулгадаг хэрэгсэлтэй харьцуулахад уран зураг нь хоёр хэмжээст ганц бүтээл туурвихад долоо хоногоос хэдэн сар хүртэлх хугацаанд хуримтлагдахыг шаарддаг. Хэрэв бид өнөө үед уран зургийн хэрэгцээг судлахыг хүсч байвал энэхүү хуримтлалыг харуулах шаардлагатай гэж би бодож байна.""
Нэг дэлгэцэн дээр олон өөр цаг үе, бодлыг дүрсэлсэн мэт санагддаг.
"Гадаргуу болон дотор давхаргууд нь нэг зураг үүсгэхийн тулд хоорондоо сүлжигддэг. Би зураг зурж эхлэхдээ бэлэн болсон дүрсийг боддоггүй. Би өдөр бүр будаг түрхэж, мэдрэмжийнхээ шинэлэг байдалд анхаарлаа хандуулдаг. Заримдаа их цаг зарцуулсан хэсгүүд маань дараа нь үл үзэгдэх эсвэл хутгаар хусах хэрэгтэй болдог тул би тойруу замаар зурж байгаа юм шиг санагдаж болох ч миний хувьд энэ бол зотон даавуутай нүүр тулах шударга арга юм.""
Ноконоко бол 4 настай хүүхдүүдээс насанд хүрэгчид болон хөгжлийн бэрхшээлтэй хүмүүс хүртэл нэг дор бүтээх боломжтой семинар юм.
"NOCONOCO WORKSHOP"-ын талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Ноконоко семинар бол 2008 онд Ота Соёлын Ойн урлагийн өрөөнд эхэлсэн урлагийн хичээл юм. Үүнийг миний эгчийн хөгжлийн бэрхшээлтэй ангийнхан Ота тойргийн оролцооны холбооны хамтын ажиллагаатайгаар эхлүүлсэн. Би оюутан байхаасаа л хөгжлийн бэрхшээлтэй хүмүүсийн зургуудад дуртай байсан. Би 10 настайгаасаа хойш зураг зурж, урлагийн боловсрол эзэмшсэн тул тэдний арвин авьяас чадвар надад байхгүй гэж бодсон."
Та тогтмол үйл ажиллагаа явуулдаг уу?
"Одоогоор би Ота тойргийн төвд байрлах Хөгжлийн бэрхшээлтэй хүмүүст зориулсан Support Pia дэмжлэгийн төвд сард гурван Баасан гарагт ажилладаг. Дөрвөн наснаас эхлээд насанд хүрэгчид, урлагийн сургуульд элсэгчид, хөгжлийн бэрхшээлтэй хүмүүс хүртэл бүгд нэг орон зайд зураг зурахаар цуглардаг. Нэг сэдвийг дагахын оронд хүн бүр өөрийн гэсэн сэдэв дээр ажилладаг тул энэ нь бие биенээ урамшуулж, тэтгэх орон зай болно гэж найдаж байна. Хоёр жилийн өмнө би Ота тойргийн Соёлын Дэмжих Холбоотой хамтран +ART (Prasart) нэртэй төслийг эхлүүлсэн. Энэ бол Ота тойргийн халамжийн семинаруудын хийсэн бүтээгдэхүүнийг илүү сэтгэл татам, хүсүүштэй болгохын тулд урлагийн хүчийг ашигладаг семинар маягийн төсөл юм. Ноконоко семинар нь миний олж авсан туршлагыг ашиглан хэрэглэгчдэд авьяас чадвараа нээн илрүүлэхийн зэрэгцээ бүтээлч сэтгэлгээнээс таашаал авах боломжийг олгодог саналуудыг гаргадаг."
Зураг зурах хоббигоо эхлүүлэхийг хүсч буй хүмүүсээс эхлээд урлагийн коллеж, их сургуульд элсэхийг зорьж буй хүмүүс хүртэл "KAMATA ART SEMINAR" жижиг бүлгийн зураг зурах, будах сургалт
Рокугогийн сэтгэл татам байдлын талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Рокуго нь Тама голын ойролцоо байрладаг бөгөөд байгальд хүрээлэгдсэн тул цаг хугацааны зөөлөн урсгалыг мэдрэх боломжтой. Мөн би үүнийг дурсамжийн уур амьсгалтай, хөршүүдийн дунд хамтын ажиллагааны мэдрэмж төрүүлдэг хот гэж боддог."Өнгөрсөн жил "Хоосон байшин болон бусад үл хөдлөх хөрөнгийг олон нийтийн хувь нэмэрт зориулан ашиглах" төслийн хүрээнд Минами-Рокугод студи байгуулах азтай тохиолдол надад тохиосон. Би үүнийг ажлын өдрүүдэд голчлон өөрийн бүтээлч ажилд ашигладаг бол амралтын өдрүүдэд (12:00-15:00) урлагийн багш Маю Такаторигийн заадаг "KAMATA ART SEMINAR" нэртэй зургийн хичээлийг явуулдаг. Такатори одоогоор урлагийн томоохон бэлтгэл сургуулийн захирал, цогц урлагийн ахлах сургуульд урлагийн багшаар ажилладаг. Тэрээр Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн элсэлтийн шалгалтанд өргөн туршлагатай бөгөөд урлагийн ертөнцөд амжилтанд хүрсэн олон авьяаслаг хүмүүсийг төрүүлсэн. Тэрээр маш алдартай багш бөгөөд манга зураач Цубаса Ямагучитай "Цэнхэр үе" бүтээл дээрээ хамтран ажилласан. Студи нь урлагийн хичээлд зориулагдсан тул Ота Уордын бүх хүн ирж жинхэнэ зураг зурах, будах урлагийг сураасай гэж хүсэж байна."
*Жаспер Жонс: 1930 онд төрсөн. Америкийн зураач, уран барималч. Түүний гол бүтээл бол сониноос гаргаж, зөгийн лаваар хатууруулсан давхаргат өнгөний коллаж болох "Тугнууд" (1954-55) юм. Дараа нь тэрээр "бай", "тоо" гэх мэт хээ угалзтай зургуудыг бүтээжээ. 60-аад онд тэрээр янз бүрийн объектуудыг зотон дээр наасан бүтээлүүдээ туурвижээ.
Жаспер Жонсын үзэсгэлэн нь 1997 оны 6-р сарын 28-ны Бямба гарагаас 8-р сарын 17-ны Ням гараг хүртэл Токиогийн Орчин үеийн урлагийн музейд зохион байгуулагдсан ретроспектив үзэсгэлэн байв.
*+АРТ (Прасарт): Олон нийтийн эрх ашгийг хамгаалсан сан болох Ота хотын Соёлын Дэмжих Холбооны санаачилга. Энэхүү төсөл нь халамжийн байгууллагууд болон уран бүтээлчдийг холбож, эдгээр байгууламжид үйлдвэрлэсэн "бие даан үйлдвэрлэсэн бүтээгдэхүүн"-ийн сэтгэл татам байдлыг нэмэгдүүлдэг.
*УРЛАГИЙН ҮЙЛДВЭР Жонанжима: Токиогийн хамгийн том урлагийн байгууламжуудын нэг бөгөөд Ота Уордын Жонанжима дахь 3000 хавтгай дөрвөлжин метр талбай бүхий агуулахыг засварласан. Байгууламжид урлагийн үзлэгийн талбай, уран бүтээлчид өөрсдийн бүтээлээ туурвих боломжтой студи (атель) багтдаг.
1982 онд Токио хотод төрсөн тэрээр 2007 онд Токиогийн Урлагийн Их Сургуулийн Дүрслэх Урлагийн Дээд Сургуулийг төгссөний дараа уран бүтээлийн гараагаа эхэлсэн. Тэрээр Япон болон гадаадад олон тооны бие даасан болон хамтын үзэсгэлэнд оролцож байжээ.
Хугацаа: Одооноос 2026 оны 1-р сарын 12 хүртэл (Даваа гараг) Өдөр бүр: 11:00-20:00 *Сүүлийн өдөр 18:00 цагт хаагдана
Байршил: Киото Цутая номын дэлгүүр, 5 давхар үзэсгэлэнгийн талбай (Киото Такашимаяа SC, 35 Otabicho, 2-chome, Шижо-дори Терамачи Хигаширу, Шимогё-кү, Киото хот, Киото хот)
Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэн нь Японы хамгийн шилдэг байгууламжуудын нэг бөгөөд шилэн урлагийн бүх техникийг сурч болох багш нарын багтай, шилэн урлагийн чиглэлээр мэргэшсэн тусгай боловсролын байгууллага юм. 1981 онд байгуулагдсанаасаа хойш тус хүрээлэн 1,000 гаруй төгсөгч, олон авьяаслаг хүмүүсийг бэлтгэжээ. Сүүлийн жилүүдэд тус хүрээлэн оюутнуудад ажлын хажуугаар суралцах боломжийг олгодог шөнийн сургалт, сонирхогчдод зориулсан шилэн урлагийн хичээл, оюутнуудад зориулсан анхны шилэн бүтээлүүдийг хялбархан бүтээх практик семинаруудыг санал болгож эхэлсэн. Бид өөрөө найруулагч, шилэн зураач Кеничиро Омототой ярилцлаа.
Ноён Омото Кирикогийн урлагийг зааж байна
Компани байгуулахад юу нөлөөлсөн талаар бидэнд хэлнэ үү.
"Би Васеда Их Сургуульд Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэнгийн одоогийн захирал Кейко Мацуотой хамт шилний судалгаа хийж байсан."由水Тус сургуулийг 1981 онд Мацуо, Цүнэо* нар Кавасакид байгуулжээ. Профессор Юсүи өмнө нь Шинжүкүд шилэн урлагийн хичээл зааж байсан бөгөөд Мацуо тэнд сурч байжээ. Тэр хоёр хоорондоо санал нийлж, Японы анхны шилэн урлагийн мэргэжлийн сургууль байгуулахаар шийджээ. Мацуо бол энгийн гэрийн эзэгтэй, нөхөр нь эмч байв. Хуучин эмнэлэг эзгүйрсэн тул тэд үүнийг сургууль болгохоор шийджээ. Тухайн үед шилэн урлаг заадаг сургууль бараг байгаагүй.
Танай сургуулийн онцлог, сэтгэл татам байдлын талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Энэ сургуулийн хамгийн сайхан зүйл бол таны сурч болох олон төрлийн техник юм. Салбар бүрийн мэргэжлийн багш нар болон маш сайн тоног төхөөрөмжийн тусламжтайгаар та уламжлалт техникээс эхлээд шинэ технологи хүртэл бүх зүйлийг сурч чадна. Та шилэн урлагийн олон төрлийн ур чадвар эзэмших боломжтой."
Та олон төрлийн техникийг эзэмшсэний дараа тэдгээрийг хослуулан шинэ, өвөрмөц бүтээлүүдийг бүтээх боломжтой болно.
"Энэ нь сүүлийн үед түгээмэл болсон. Зөвхөн ганцхан арга техник ашиглах нь таныг өнгөрсөн үеийн уран бүтээлчид шиг харагдуулна. Төрөл бүрийн арга техник сурах нь таны бүтээлийн цар хүрээг тэлэх болно. Энэ бол маш том давуу тал юм."Ажил олоход ч мөн адил. Өмнө нь шил үлээх үйлдвэрүүд зөвхөн шил үлээх чиглэлээр ажиллахыг хүсдэг хүмүүсийг л хайж байсан. Сүүлийн жилүүдэд компаниуд өргөжин тэлж байгаа тул тэд манай оюутнууд шиг олон төрлийн техник мэддэг, шилний талаар өргөн мэдлэгтэй хүмүүсийг хайж байна. Ажил хайж буй хүмүүсийн бараг 100% нь ажил олох боломжтой байдаг.
Омото-сан мөн Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэнг төгссөн гэдгийг би ойлгож байна.
"Би анх машин механизмын засвар үйлчилгээний газарт оффисын ажилтан байсан."бусадБи үргэлж бусад компаниудын хийсэн зүйлсийг засдаг байсан тул өөрөө ямар нэгэн зүйл хийхийг хүссэн. Тиймээс би ажлаасаа гарсан (инээв). Юу хэрэглэхээ бодож янз бүрийн материал хайж байтал шил таарсан. Би шил судалж болох газруудыг хайж байгаад энэ сургуулийг олоод элссэн. 1997 онд Тояама хотод ганцхан шилэн мэргэжлийн сургууль байсан бөгөөд энэ нь цорын ганц сургууль байв."
Таныг шилэн эдлэлд юу татсан бэ?
"Энэ бол маш ерөнхий тодорхойлолт, гэхдээ тунгалаг, үзэсгэлэнтэй байсан учраас л тэр (инээв). Би олон бүтээлийг хараагүй, мөн зүссэн шил* эсвэл үлээсэн шил* гэх мэт техникүүдийг судлаагүй. Би зүгээр л шил сонирхолтой харагдаж байна гэж бодсон тул туршиж үзэхээр шийдсэн, ердөө л энэ (инээв).""
Сэтгэл ханамжтай орчинд оюутнууд шилэн урлаач болоход шаардлагатай үндсэн ур чадвар, мэдлэгийг эзэмших зорилготой.
Сургуулийн насныхаа дурсамжуудаас хуваалцаач.
"Надад маш их эрх чөлөө олгосон. Би Кириког сурахад маш их автсан тул бусад хичээлүүддээ суудаггүй байсан. Би зөвхөн Кириког л сурдаг байсан ч загнуулдаггүй байсан. Харин ч "Илүү ихийг хий! Илүү ихийг хий!" гэсэнтэй адил байсан. Мэдээж би Кириког бэлтгэхийн тулд шаргуу ажилласан. Багш нар ч бас намайг харж хандаж байсан гэж би бодож байна. Тэд "За, түүнд зүгээр" гэж бодоод хүссэн зүйлээ хийхийг минь зөвшөөрсөн."
Энэ сургуулиас би шинэ хүмүүстэй танилцсан, өөр юу олж авсан бэ?
"Энэ бүхэн техниктэй холбоотой. Энэ бол сургууль учраас тэд таны асуусан бүхнийг заах болно. Багш нар бүгд бие даасан уран бүтээлчид боловч юу ч нуудаггүй. Тэд бүр таны нууц гэж бодож байгаа зүйлсийг ч танд хэлэх болно. Хэрэв би гар урлалын компанид элссэн бол энэ сургуульд сурсан техникүүдийнхээ адил хэмжээний техник сурахад маш удаан хугацаа шаардагдах байсан гэж бодож байна. Энд та богино хугацаанд суралцах боломжтой бөгөөд сурсан зүйлээ практикт хэрэгжүүлэх олон боломж бий. Дагалдан суралцах системд "ажиглаж, суралцах" нь хэвийн үзэгдэл бөгөөд тэд танд үүний цаад онолыг идэвхтэй заадаггүй."
"Үлээлгэсэн шил" - агаар үлээж хэлбэржүүлэх
Танай бүх багш нар зохиолчоор идэвхтэй ажилладаг уу?
"Энэ сургууль анх байгуулагдахад шилэн урлагийн багш нарын ажлын байр байгаагүй тул тэд янз бүрийн үйлдвэрээс гар урчуудыг ажилд авсан. Үүсгэн байгуулагч Кейко Мацуо уран бүтээлчдийг хүмүүжүүлэх философитой байсан тул олон сурагч зөвхөн гар урчууд төдийгүй идэвхтэй уран бүтээлчид байв."
Та лектор болсныхоо дараахан бүтээлээ танилцуулсан уу?
"Энд үлдэхээр шийдсэн даруйдаа би зураач болохыг зорих ёстойгоо мэдэж байсан тул оюутан байхдаа зураачийн чиглэлээр суралцаж эхэлсэн. Төгссөнийхөө дараа би уран бүтээлээ туурвиж эхэлсэн. Японы Когей зөвлөлийн* зохион байгуулсан Японы уламжлалт гар урлалын үзэсгэлэнд анхны оролдлогоороо л шалгарсан азтай хүн. Би анх удаагаа шууд л нас барсан ч дараа нь олон амжилт, бүтэлгүйтэлтэй тулгарсан тул нэлээд хэцүү байсан (инээв)."
Омотогийн бүтээлүүд нь хулс модоор хийсэн урлалыг зүссэн шилэн эдлэлээр илэрхийлдэг. "Цэнхэр зүссэн шилэн аяга" болон "Ногоон зүссэн шилэн таваг"
Халуунд тэсвэртэй шилийг хэрхэн ашиглах талаар сурах "Хүчилтөрөгчийн шарагч"
Оюутнуудад хичээл заахдаа юуг чухал гэж та үздэг вэ?
"Ямар нэгэн зүйлийг бүтээх нь өөрийнхөө тухай өөр нэг дүр бүтээхтэй адил юм. Би хүмүүст ямар нэгэн зүйл бүтээхдээ үүнийг үргэлж санаж байхыг хэлдэг. Хэрэв та ямар нэгэн зүйл бүтээхэд цаг зав, хүчин чармайлт гаргавал энэ нь бэлэн бүтээгдэхүүн дээр гарцаагүй харагдах болно. Хэрэв та алдаа гаргасан бол хэн ч үүнийг шууд мэдэж чадна."Төгсөгч оюутнуудаас ихэвчлэн дараахыг хүсдэг喩Төгссөний дараа ч гэсэн ажил чинь барзгар хэвээр байх болно гэж би хэлмээр байна. Тэндээс та аажмаар нарийн хэсгүүдэд хувааж, эцэст нь гялалзтал нь өнгөлдөг бөгөөд яг үүн шиг та нар бүгд ур чадвараа сайжруулахын тулд маш их бэлтгэл хийх хэрэгтэй хэвээр байна. Суралцах хүслээ үргэлж санаж байх болно гэж найдаж байна."
Шилэн гадаргууг тайрах зориулалттай "Кирико цэцэг хайчлах"
Мэргэжлийн сургалтын курсээс гадна шилэн урлалын курс байдаг. Сургалтанд ямар хүмүүс хамрагддаг вэ?
"Оюутнуудын дийлэнх нь хобби хэлбэрээр хичээлд сууж байна. Ихэнх нь долоо хоногт нэг удаа ирдэг. Ихэнх нь ажиллаж буй насанд хүрэгчид боловч бидэнд ахлах сургуулийн сурагчид бас бий. Хүйсийн хувьд 1% нь эмэгтэйчүүд байдаг. Өмнө нь эмэгтэйчүүдийн эзлэх хувь бүр ч өндөр байсан. Сүүлийн үед эрэгтэйчүүдийн тоо нэмэгдэж байна."
Туршилтын хичээлд ямар хүмүүс оролцдог вэ?
"Манайд маш олон жуулчид байдаг. Аялал жуулчлалын газруудад туршлагын сургалт явуулдаг олон вэбсайт байдаг ч шил үлээх сургалт явуулдаг нь тийм ч олон биш. Токио дотор бүр ч цөөн. Би статистик мэдээлэл хөтлөөгүй ч манай зочдын 8 орчим хувь нь Токиогоос гаднаас ирсэн гэж хэлж болно. Мөн гадаадаас ирсэн хүмүүс ч цөөнгүй байдаг. Үлдсэн 2 орчим хувь нь ойролцоо амьдардаг бөгөөд 'Би энэ газрын талаар хэсэг хугацаанд сонссон, үргэлж туршиж үзэхийг хүсдэг байсан' гэж хэлдэг хүмүүс юм."
Эцэст нь тус хорооны оршин суугчдад хандаж нэг зүйл хэлнэ үү.
"Миний байнгын хүсэл бол шилэн урлагийг түгээн дэлгэрүүлэх явдал юм. Үүнийг мэдэхгүй олон хүн байсаар байна. Шил үлээх эсвэл ганц аяга хийх гэх мэт хүмүүс 'Өө, тэгээд ингэж хийдэг юм байна!' гэж хэлдэг. Би хүмүүст шилэн урлаг гэж юу болохыг мэдээсэй гэж хүсэж байна. Хамгийн сайн нь хүмүүс өөрсдөө туршиж үзэх нь хамгийн чухал, гэхдээ юуны өмнө би олон хүн ирж үзээсэй гэж хүсэж байна. Та бүхэн зугаалж байхдаа манайд зочлоорой."
*Ёшимизү Цүнэо: 1936 онд Токушима мужид төрсөн. Васеда Их Сургуулийн магистрын сургуульд докторын зэрэг хамгаалсан. Шилэн урлагийн түүх болон Зүүн-Барууны урлагийн хэлэлцээрийн түүхийн чиглэлээр мэргэшсэн. Тама Урлагийн Их Сургууль, Васеда Их Сургууль, Ивате Их Сургууль, Японы Эмэгтэйчүүдийн Их Сургууль болон бусад байгууллагуудад багшилсан. 1981 онд шилэн урлаачдыг бэлтгэх сургууль болох Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэнг нээсэн. Гол бүтээлүүдэд "Шилэн зам" (1973), "Эдо, Мэйжигийн үеийн шил" (1979), "Эртний шил" (1980) зэрэг багтдаг.
* Кирико: Шилний гадаргуу эсвэл ийм аргаар боловсруулсан шилэн бүтээгдэхүүнийг хайчилж хээ үүсгэх арга техник.
*Шил үлээх: Хайлсан шилийг металл үлээгч хоолойд ороож, агаар үлээж хэлбэржүүлдэг шилэн урлалын арга.
*Японы Когей зөвлөл нь олон нийтийн ашиг сонирхлын холбоо: Уламжлалт гар урлалын уран бүтээлчид, техникчид болон бусад хүмүүсээс бүрдсэн, Чухал биет бус соёлын өвийн эзэмшигчид (мөн Амьд үндэсний эрдэнэс гэгддэг)-д төвлөрсөн байгууллага юм. Энэ нь гар урлалын салбарын Чухал биет бус соёлын өвийн эзэмшигчдийг оролцуулан ойролцоогоор 1,200 байнгын гишүүнтэй. Тус холбоо нь Соёлын асуудал эрхэлсэн агентлаг, NHK, Асахи Шимбун компанитай хамтран ивээн тэтгэдэг Японы уламжлалт гар урлалын үзэсгэлэнг 29 оноос хойш жил бүр зохион байгуулж байна.
1967 онд Хёго мужид төрсөн. 2000 онд Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэнгийн Төгсөлтийн Сургуулийг төгссөн. Токиогийн Шилэн Урлагийн Хүрээлэнгийн төлөөлөгч захирал, шилэн зураач. Тэрээр уламжлалт Эдо Кирикогийн техникт шинэ техникүүдийг оруулан өвөрмөц бүтээл туурвидаг. Олон нийтийн эрх ашгийг хамгаалсан холбоо болох Японы Когей Зөвлөлийн бүрэн эрхт гишүүн.
Огноо: 2026 оны 2-р сарын 25 (Лхагва гараг) - 2026 оны 3-р сарын 1 (Ням гараг) Өдөр бүр: 10:00-18:00
*Эхний өдөр 13:30 цагт нээгдэж, сүүлийн өдөр 15:30 цагт хаагдана
Байршил: Мегуро урлагийн музей, Иргэний галерей (2-4-36 Мегуро, Мегуро-ку, Токио)
Ота Минами Рокугойчи шуудангийн яг эсрэг талд 2018 онд нээгдсэн Кикихада Шотен байдаг. Энэ бол Японы гот* болон цор ганц урлагийн хувцаснуудыг төлөөлдөг дэлгүүр юм. Бид эзэн, дизайнер Кики Гототой ярилцлаа.
Кики, эзэмшигч, дизайнер
Гот болон хувцастай анх хэрхэн танилцсанаа бидэнд хэлнэ үү.
"Би бага байхаасаа л Super Sentai телевизийн олон ангит кинонуудын хорон санаат дүрүүдэд дуртай байсан. Бага сургуульд байхдаа Batman*, Edward Scissorhands* кинонуудыг үзээд 'Аан, энэ байна!' гэж бодсон. Би харанхуй тал руугаа татагдсан."
Таныг продюсерлэж эхлэхэд юу урам зориг өгсөн бэ?
"Харажүкүд"CA4LAБи "Малгайны дэлгүүр" гэдэг малгайны дэлгүүрт ажилладаг байсан. Би Ханеда ахлах сургуулийн урлагийн сурагч байсан бөгөөд тосон будгаар зураг зурдаг байсан. Тэд надад зураг зурж чаддаг бол урлагийн бүтээл туурвихыг хичээх хэрэгтэй гэж хэлсэн тул би малгай болон бусад эдлэл дээр зураг зурж, хосгүй малгай хийсэн.Тэр үед гот клубын арга хэмжээ болдог байсан бөгөөд би тэнд очиж эхэлсэн. Японд гот маягийн хувцас зардаг газар тийм ч олон байгаагүй тул би клубт өмсөх хувцсаа өөрөө хийж эхэлсэн.
Энэ ямар төрлийн клубын арга хэмжээ вэ?
"Энэ бол Роппонгид болсон арга хэмжээ байсан бөгөөд гот маягийн хувцастай хүмүүс цугларч, гот рок*, позитив панк*, 80-аад оны шинэ давалгаа*-д бүжиглэсэн."
Кикихада Шотеныг эхлүүлэхэд юу таныг урамшуулсан бэ, бидэнд хэлээч.
"Би готик арга хэмжээнд лангуу нээгээд бүх төрлийн захиалга авч эхэлсэн. Би улам ихийг хийхийг хүсч байсан ч цаг хугацаа дуусч байсан тул дэлгүүрээсээ гарахыг хүссэн. Дараа нь ерөнхийлөгч "Чи өөрийн гэсэн дэлгүүр нээх хэрэгтэй" гэж хэлсэн. Тэгээд тэр надад Дожункай орон сууц (одоогийн Омотесандо Хиллс)-ийг танилцуулж, би дэлгүүрээ нээсэн. Би эцэг эхийнхээ гэрээс гэр ахуйн оёдлын машин, хоолны сандал авчирсан (инээв). Энэ бол 2001 онд, би 21 настай байхдаа байсан юм."
Дэлгүүрийн нэрний гарал үүслийн талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Анх эгч бид хоёр арга хэмжээнд борлуулалт хийдэг байсан. Бид эгч дүүсээр ажиллахдаа ичдэг байсан тул эргэн тойрныхоо хүмүүст "Кикилала" гэж хэлдэг байсан. Тэгээд бүгд биднийг "Кикилала Шотен" гэж дууддаг болсон бөгөөд би утсан дээрээ "Кикилала Шотен нээгдэж байна" гэж зарлах гэж бичиж байтал одоо бидний ашиглаж байгаа ханз үсэг санамсаргүй гарч ирсэн. Би "Аан, ханз гоё юм аа!" гэж бодсон бөгөөд бид ингэж л нэр авсан юм (инээв)."
Дэлгүүрийн тухай ойлголтын талаар яриач.
"Кикинараха арал гэдэг арал байдаг бөгөөд бусад хүмүүстэй адилхан хувцас өмсдөггүй нь ард түмний үндэсний зан чанар юм. Кикинараха Шотен энэ философийг өвлөн авсан. Энэ дэлгүүр нь мөн Дуурийн театрын хувцасны өрөө юм. Энэ бол таныг мөрөөдлийнхөө гол дүрд хувиргах хувцас олж болох газар юм."
Зөвхөн малгай төдийгүй корсет, гутал, дагалдах хэрэгсэл, тэр ч байтугай дотоод засал чимэглэлийг Кикихада Шотены ертөнцтэй уялдуулж болно.
"Би зүгээр л хийхийг хүссэн зүйлээ хийдэг. Би олон зүйлийг судлахыг хүсдэг тул ямар нэгэн зүйл хэрхэн бүтээгдсэнийг гайхдаг. Үүний үргэлжлэл болгон би бүх төрлийн зүйлийг хийхийг хүсдэг бөгөөд эцэст нь бүх төрлийн зүйлийг хийдэг."
Цахилгаан шатнаас буусны дараа малгай, цүнхнүүд газар доорхи орон зайд эгнэн зогсож байв
Өвөрмөц даашинз эсвэл корсет бол өмсөж болох урлаг юм.
Та яагаад Рокуго хотод дахин үйл ажиллагаагаа эхлүүлэхээр шийдсэн бэ?
"Омотесандо дахь миний дэлгүүр сэтгүүлд нийтлэгдсэн бөгөөд олон хүн ирсэн. Үүний дараа би Токио, Осакад Dangerous nude нэртэй импортын хувцасны сонгомол дэлгүүр нээсэн. Гэсэн хэдий ч би маш завгүй болсон тул бүтээлч байх цаг зав гарахаа больсон. Хийхийг хүссэн зүйлсээ хийхийн тулд би бүх сонгогдсон дэлгүүрүүдээ хааж, өөрийн гэсэн зүйл хийхэд анхаарлаа төвлөрүүлэхийн тулд энэ дэлгүүрийг нээсэн."
Та ямар төрлийн үйлчлүүлэгчидтэй вэ?
"Манай үйлчлүүлэгчид бол готик загварын шүтэн бишрэгчид, хамтлагийн гишүүд, шууд тоглолт үздэг хүмүүс юм. Мөн театрын салбарын жүжигчид, жонглёрчид, шонгийн бүжигчид, мэргэ төлөгчид байдаг. Бид мөн мэргэжлийн сургуулийн элсэлтийн ёслолын хувцас хийдэг. Манай борлуулалт голчлон шуудангаар болон захиалгаар хийгддэг. Бид хувцас болон бусад зүйлийг урьдчилан ярилцах ёстой тул тэд энд ирдэг."
Ор болон ширээ болгон ашиглаж болох авс.
Ота "Готик уруул"-аар хийгдсэн
Таны төсөл "Ota Ward Factory x Gothic Design" сэдэв дээр суурилсан болно. Үүний талаар дэлгэрэнгүй тайлбарлана уу.
"Энэ бол Ота Вардын үйлдвэрүүд болон гар урчуудтай хамтран хийсэн бүтээл юм. Би хүмүүс загвараасаа татгалзалгүйгээр насанд хүрсэн ч ашиглаж болох зүйлсийг бүтээхийг хүссэн тул эхлээд цүнх хийсэн. Дараа нь коронавирусын дэгдэлтээс өмнө би 'Готик уруул' хийсэн. Хүмүүс насанд хүрсэн ч авч явахыг хүсэх нарийн готик дизайнтай зүйлсийг гар урчуудын ур чадвар, үйлдвэрийн найдвартай техникгүйгээр хийж чадахгүй. Би орон нутгийн үйлдвэрүүдтэй хамтран бүтээдэг зүйлсийнхээ тоог нэмэгдүүлэхийг хүсч байна. Хэрэв би ямар нэгэн зүйл хийвэл Ота Вардад байх ёстой гэж бодож байна. Бүх зүйлийг Отад хийдэг. Би шинэ сорилтуудыг үргэлжлүүлэн даван туулахыг хүсч байна."
Чи цус сорогчдод унтахын тулд барууны хэв маягийн авс хийдэг.
"Хэн нэгэн тайзны чимэглэлийн захиалга авч, надаас авс хийж болох эсэхийг асуусан. Энэ явдал 10 гаруй жилийн өмнө болсон юм. Би авс болон Буддын шашны тахилын ширээний тоног төхөөрөмжийн компаниудаас асуусан боловч тэд 'Энэ нь зохисгүй байх болно. Энэ бол ёслолын зүйл тул бид ямар нэгэн хачин зүйл хийвэл салбарынхан биднийг гадуурхах болно, тиймээс бид тэдгээрийг хийж чадахгүй' гэж хэлээд татгалзсан. Тиймээс би энэ санаагаа хэсэг хугацаанд орхисон бөгөөд хэзээ нэгэн цагт хийж магадгүй гэж бүдэг бадаг бодож байсан. Дараа нь COVID-1 цар тахал дэгдэв. Шууд тоглолт, арга хэмжээ болоогүй тул надад огт ажил байгаагүй. Би аль хэдийн үхчихсэн болохоор авс хийж, авс хийж, дахин төрж, өөрийгөө сэргээнэ гэж бодсон тул би бүх мөнгөө цуглуулж, Ота Уордын дотор тавилгын компаниас нэгийг хийхийг хүссэн. Бид үүнийг хийж эхэлмэгц, тэд гар урчууд учраас надад 'Үүнийг ингэж хийсэн нь дээр байх' гэх мэт олон санал өгсөн нь хөгжилтэй байсан. Би эхлээд тэднээс надад нэгийг хийж өгсөн.Би иймэрхүү зүйл хийх талаар бодож байгаагаа олон нийтийн мэдээллийн хэрэгслээр санамсаргүй байдлаар нийтэлж, "Би ч гэсэн нэгийг хүсэж байна!" гэх мэт олон хариу авсан тул би краудфандингаар дамжуулан захиалга авч эхэлсэн.
Та мөн хүүхэлдэйнд зориулж авс хийдэг.
"Хүний хувилбарыг харсан хүмүүсээс 'Та хүүхэлдэйнд зориулсан нэг байгаа юу?' гэж олон асуулт хүлээн авсан. Тиймээс би тэдгээрийг хийж эхэлсэн. Энэ бол Ота хотод хийгдсэн шинэ төрлийн гот урлаг юм. Би үүнийг Ота Уордын бүх хэсэгт түгээхийг хүсч байна."
Танд ямар нэгэн тодорхой төлөвлөгөө байна уу?
"2024 онд бид АНУ-д цуглуулгын үзэсгэлэн зохион байгуулсан. 2025 онд бид Италийн "Il Palazzo delle Bambole - Хүүхэлдэйн ордон" хүүхэлдэйн арга хэмжээнд оролцоно. Дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн хүүхэлдэйн уран бүтээлчид өөрсдийн бүтээлээ дэлгэн үзүүлэх болно. Энэхүү арга хэмжээ Миланы ойролцоох Брешиа хотын язгууртны цайзын бүжгийн танхимд болно. Бид Ота хотод хийгдсэн Гот урлагийн шинэ бүтээлүүдийг дэлхий нийтэд танилцуулах болно."
Зөөвөрлөж болох хүүхэлдэйн авс
Гагнасан төмөр хүүхэлдэй авс
Хэрэв танд удахгүй болох арга хэмжээнүүд байгаа бол бидэнд мэдэгдээрэй.
"Ота Вард дахь түгээлтийн төвд,Би хүүхэлдэй"Өмнө нь 'Хүүхэлдэйн авс' нэртэй хүүхэлдэйн арга хэмжээ болдог байсан бол одоо Одайба дахь Токиогийн Биг Сэйтэд болж байна. Бид хүүхэлдэйн авсыг бараа болгон үзэсгэлэнд тавих боловч арга хэмжээнд хүний авс авчирч, хүмүүст авсны дотор байгааг мэдрүүлэх болно. Та хүүхэлдэйтэй хамт авсанд орж, дурсгалын зураг авахуулж болно."
Ирээдүйн хэтийн төлөвийнхөө талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Би одоог хүртэл маш их зүйл хийсэн тул энэ газар үүний оргил үе гэж би бодож байна. Би Кикирахаха Шотений өвөрмөц ертөнцийн талаар хүмүүст мэдэгдэхийг хүсч байна. Үүний нэг хэсэг болгон би Ота Уорд дахь үйлдвэрүүдтэй хамтран хэрэгжүүлж буй үйл ажиллагааныхаа талаар мэдээлэл түгээхийг хүсч байна. Та янз бүрийн үйлдвэрүүдтэй холбогдоход шинэ химийн урвал явагдаж, шинэ зүйлс төрдөг. Эхэндээ та дүр төрх эсвэл гадаад төрхөөсөө болж татгалзаж магадгүй ч хэрэв та өөрийн алсын хараагаа тодорхой илэрхийлбэл тэд гар урлалын сэтгэлээ асааж, олон зөвлөгөөний тусламжтайгаар бүтээлээ дуусгах болно. Загвар болон бодлогын хувьд ч мөн адил бөгөөд эдгээр нь ихэвчлэн ойлгомжгүй байдаг ч сонирхолтой зүйлс бүтээхийн тулд үйлдвэрүүдтэй хамтран ажилласнаар би өрөөсгөл үзэл, саад бэрхшээлийг арилгаж, хүмүүсийг 'Хөөх, ийм сонирхолтой зүйл боломжтой юу!?' гэж бодоход хүргэж чадвал би баяртай байх болно."
Эцэст нь, Рокугогийн сэтгэл татам байдлын талаар бидэнд ярьж өгөөч.
"Бүгдээрээ их эелдэг. Би энэ дэлгүүрийн дотор талыг бүхэлд нь зохион бүтээсэн бөгөөд ажиллаж байх хооронд олон хүн над дээр ирж, юу хийж байгааг минь асуусан. Дэлгүүрээ нээснээс хойш тэд намайг зурагтаар эсвэл сэтгүүлээр харж байсан байх, мөн "Сайн ажлаа үргэлжлүүлээрэй" эсвэл "Ота Уорд хотод ийм сонирхолтой зүйл байдгийг би мэдээгүй" гэх мэт зүйлсийг надад хэлж байсан байх. Би Ханеда ахлах сургуульд байхдаа энэ хавиар байнга алхаж, янз бүрийн үйлдвэрүүдийг хардаг байсан. Ийм үйлдвэрийн хүмүүстэй хамтран ажиллана гэж би хэзээ ч бодож байгаагүй."Зошики буудлын урд G-round* гэдэг зах байдаг. Би анхны арга хэмжээнд оролцсон. Бид задгай агаарт авс тавих арга хэмжээ зохион байгуулсан. Бид Зошики буудлын урд авс тавиад хүмүүсийг дотогш орохыг хүссэн. Бүгд маш их баяртай, хөгжилтэй байсан. Зарим хөгшин эмэгтэйчүүд амьд байхдаа авсанд хийвэл нас уртасна гэж бидэнд хэлсэн бөгөөд олон хүн оролцсон. Авс азтай байсан (инээв)."
Ярилцлагыг 2025 оны 9-р сард хийсэн.
*Гот: Готик. Б.Стокерын "Дракула", Х.Холпотын "Отрантогийн цайз" зэрэг готик романуудаас нөлөөлөгдсөн хөгжим, загвар, урлаг, амьдралын хэв маягийг багтаасан дэд соёл.
* "Batman": 1989 онд Тим Бертоны найруулсан. Найруулагчийн "ер бусын зүйлд дурлах" өвөрмөц хэв маягийг онцолсон баатарлаг кино.
* Эдвард Хайчгар: 1990, найруулагч Тим Бертон. Хайчгар гартай хиймэл хүний тухай түүх. Гол дүрд Жонни Депп тоглосон.
*Гот Рок: 1970-аад оны сүүлээр гарч ирсэн, харанхуй, гоо зүйн ертөнцийг үзэх үзэл, доройтсон гоо зүйгээр тодорхойлогддог рок хөгжмийн хэв маяг. Энэ нь готик аймшгийн, романтизмын, нигилизмын зэрэг сэдвүүдийг хөнддөг. Уран бүтээлчдийн дунд Жой Дивизион, Сиукси ба Банши нар багтдаг.
*Эерэг панк: 1980-аад оны эхээр Их Британид тархсан хөдөлгөөн. Энэ нь готик хэв маягийн аймшигтай талыг хэтрүүлэн харуулсан, өвөрмөц, бараан, радикал ертөнцийг үзэх үзлийг илэрхийлсэн аймшигтай нүүр будалттай байв. Sex Gang Children болон Cult зэрэг хамтлагууд.
*80-аад оны Шинэ Давалгаа: Панк хөгжмийн урсгалаар рокийг задалсны дараа рокийг сэргээн босгосон хөдөлгөөн. Олон бүлэглэлүүд тухайн үед түгээмэл болж байсан дижитал синтезатор зэрэг тоног төхөөрөмжийг ашигладаг байв. Жишээ нь Ultravox болон Eurizimix.
*G-round: Суймон-дори Худалдааны Дүүргийн Сурталчилгааны Холбооноос зохион байгуулсан, орон нутагт тойрог болон холбоо тогтоох сэдэвтэй сайн дурынхны шинэ зах. Энэ нь 2020 оны 12-р сарын 5-нд эхэлж, 2023 оны 7-р сараас эхлэн хоёр сар тутамд зохион байгуулагдах болно.
Орох хаалга нь таныг нууцлаг ертөнцөд төөрсөн мэт сэтгэгдэл төрүүлдэг
Огноо: 2026 оны 3-р сарын 21 (Бямба) 11:30-16:30
Байршил: Tokyo Big Sight West үзэсгэлэнгийн танхим (3-11-1 Ariake, Koto-ku, Tokyo)
Хүрэх зай: Ринкай шугамын Кокусай-Тэнжижо буудлаас 7 минут алхаад, Юрикамоме шугамын Токиогийн Биг Сайт буудлаас 3 минут алхаад хүрнэ.
Энэ дугаарт онцолсон өвлийн урлагийн зарим арга хэмжээ, газруудыг бид танд танилцуулах болно. Та яагаад өөрийн хорооллын урлагийг судлахын тулд арай хол газар аялж болохгүй гэж?
Хамгийн сүүлийн үеийн мэдээллийг холбоо барих хүн бүрээс авна уу.
Магоме урлагийн галерей 2-р сарын 1-нд нээгдэнэ! Энэ байгууламжид Ота хотын эзэмшлийн уран зураг болон бусад бүтээлүүд байрладаг бөгөөд үзэсгэлэнд тавигддаг. Кумагай Цунекогийн уран бичээчийн байнгын үзэсгэлэнгийн булан зэрэг орон нутгийн уран бүтээлчдийн бүтээлүүдийг заавал үзээрэй.

Төлөвлөсөн дуусгалт
| Нээлтийн өдрүүд | 2-р сарын 1 (Ням) 9:00-16:30 (16:00 цаг хүртэл бүртгүүлнэ) |
|---|---|
| хаалтын өдөр | Даваа гараг (хэрэв Даваа гараг нь нийтийн амралтын өдөр бол дараагийн өдөр), Шинэ жилийн баяр (12-р сарын 29-нөөс 1-р сарын 3 хүртэл) |
| Байрлал | 4-10-4 Минамимагоме, Ота-ку, Токио |
| хураамж | Үнэгүй |
| Лавлагаа | Ота хотын соёлыг дэмжих холбоо Магоме урлагийн галерей 03-6410-7960 *Амарсан өдрүүдээс бусад |
Инээмсэглэл Омориг бүхэлд нь тайз болгон ашиглан томоохон хэмжээний арга хэмжээ зохион байгуулагдана! Энэ нь гайхалтай үзүүлбэр, бүжгийн тоглолт, урлагийн үзэсгэлэн, практик туршлага бүхий хөгжилтэй арга хэмжээ байх болно.

| Огноо, цаг | 2-р сарын 8 (Ням) 10:00-16:00 |
|---|---|
| Байрлал | Оморикита 4-чоме цогцолбор (Инээмсэглэл Омори), 4-6-7 Оморикита, Ота-ку, Токио |
| хураамж | Үнэгүй |
| Лавлагаа |
Мориморийн инээмсэглэл фестивалийн гүйцэтгэх хороо (нарийн бичгийн дарга нарын газар: Омори Кита олон нийтийн үйл ажиллагааны байгууламж) |
Ота тойргийн соёлыг сурталчлах нийгэмлэгийн Олон нийттэй харилцах, олон нийтийн сонсголын хэсэг, Соёл урлагийг сурталчлах хэлтэс
![]()